Euan Hanchard ist ein Handwerker, der nicht nur sehr fantasievolle Projekte entwirft, sondern diese auch mit seiner langjährigen Erfahrung in der Holzbearbeitung und seinen relativ neu erworbenen CNC-Kenntnissen umsetzt. Letztes Jahr nahm Euan zum ersten Mal am Vectric-Anwendertreffen teil und brachte freundlicherweise einige sehr interessante Stücke mit, die er den anderen Teilnehmern präsentierte und mit ihnen besprach. Die Komplexität der von ihm angewandten Techniken, sowohl mit der Software als auch mit der CNC-Maschine, beeindruckte uns sehr. Darüber hinaus waren uns Euans Beiträge im Vectric-Anwenderforum aufgefallen, sodass wir wussten, dass er sehr gut mit Aspire arbeitet. Im Gespräch mit ihm erfuhren wir, dass er aus der traditionellen Holzbearbeitung kommt und daher noch relativ neu in der Welt der CNC-Bearbeitung ist. Wir baten ihn daher, uns etwas darüber zu erzählen, warum er eine CNC-Maschine in seine Werkstatt integriert hat, und sprachen mit ihm über einige seiner hervorragenden Arbeiten.
Vor zweieinhalb Jahren erweiterte ich meine ansonsten gut ausgestattete Holzwerkstatt um eine CNC-Fräse. Genauer gesagt, erwarb ich eine CAMaster Stinger I, zusammen mit Vectric VCarve Pro 7 und Cut3D. Der ursprüngliche Anstoß für die Anschaffung war die Individualisierung meiner Produkte durch das Gravieren von Kundenlogos und -texten sowie das Ausschneiden eigener Designs. Dank der hervorragenden Schulungsvideos und des Benutzerforums war das Erlernen der Vectric-Software unkompliziert. Schnell erkannte ich das Potenzial für weit mehr als nur das Ausschneiden von Produkten. Viele Funktionen von VCarve Pro ermöglichten es mir, schöne, glatte 2D- und 2,5D-Kurven in die Produkte einzuarbeiten. Ich nutzte den Werkzeugweg für Nutfräsungen ausgiebig, um geschwungene Vertiefungen in Schalen und Löffeln herzustellen. Doch erst mit dem Upgrade auf Aspire im letzten Frühjahr konnte ich die Möglichkeiten der 3D-Bearbeitung voll ausschöpfen und Produkte mit meinen eigenen Kurvenideen in alle drei Raumrichtungen gestalten.Rundungen sind ein auffälliges Merkmal vieler meiner Stücke. Meine Löffel sind ergonomisch geformt und liegen gut in der Hand. Ich mag es, wenn die Innenseiten meiner Schachteln einen sanften, abgerundeten Übergang von der Seitenwand zum Boden haben. Meine Schneidebretter haben alle abgerundete Kanten und Ecken. Und meine Schüsseln... nun ja, von Schüsseln erwartet man doch Rundungen, oder? Wie viele Rundungen passen also auf eine Schüssel?Kurven üben eine ganz besondere Anziehungskraft aus. Ich finde, sie verleihen einem Holzstück das gewisse Etwas. Kurven lassen ein Stück weicher wirken und geben ihm eine organische Note. Mir gefällt, wie sie mit der Maserung des Holzes spielen und so auf angenehme Weise optische Reize schaffen. Der großzügige Einsatz von Kurven zieht den Betrachter magisch an und lädt ihn geradezu zum Berühren ein. Ich meine damit nicht, dass eine Viertelkreisrundung an jeder Kante ein misslungenes Design retten kann. Ganz im Gegenteil. Kurven wirken am besten, wenn sie von Anfang an variiert und in die Planung einbezogen werden, insbesondere wenn sie fließend ineinander übergehen. Allerdings können Kurven die Fertigung eines Stücks auch erschweren. Innenkurven sind schwieriger zu schleifen, und geschwungene Stücke sind mitunter schwieriger zu entwerfen.Euan's ability to generate an “organic flow” with wood is really why his work caught our eye at the User Group Meeting last year, particularly a certain ‘wooden curtained bowl’. We were really impressed by this piece of work and how it combined organic shapes, with the geometry of a bowl. We asked Euan if could explain how he went about creating this piece…Ich wollte etwas Ungewöhnliches schaffen. Ich stellte mir eine Schale in einer fließenden, organischen Form vor. Um diesen Look zu erzielen, probierte ich verschiedene Ansätze aus. Einige der Arbeitsschritte sind hier abgebildet. Ich verbrachte viel Zeit mit den Modellierwerkzeugen, um eine Version zu erstellen, fand es aber schwierig, die gewünschte fließende Form zu erreichen. Dieser Versuch lehrte mich jedoch viel über die Möglichkeiten der Werkzeuge. Die Ergebnisse meines nächsten Projekts ermutigten mich. Der Kern des Designs entstand durch mehrere zweigleisige Linien, die von einem zentralen Punkt ausstrahlten. Indem ich einen gewellten Vektor vom Zentrum entlang S-förmiger Antriebsschienen nach außen zog, erzeugte ich eine interessante Form. Diese Form war mir etwas zu statisch, daher schob ich eine axiale Linie darunter und multiplizierte die beiden Formen. So entstand eine Form, die in alle drei Richtungen moduliert war. Diese Form gefiel mir, war aber nur an der Oberseite bearbeitet. Um dieUm einen leichten, fließenden Look zu erzielen, verwendete ich motorbetriebene Modellierwerkzeuge, um die Unterseite an die Oberseite anzupassen.
Dies war ein wichtiger Schritt zur Verwirklichung meines Bildes, doch einige Aspekte des Projekts bedurften noch der Weiterentwicklung. Ich stellte mir den Look nun als ein Satinkleid vor, das aus einer Schale fließt. Der „Rock“ sollte sich um die Schale herum nicht wiederholen, und ich wünschte mir eine gleichmäßige Dicke (oder Dünne?) im gesamten Objekt.Die Herstellung des zentralen Schalenteils war recht einfach. Ich verwendete einen ovalen Vektor, um eine Schale zu erzeugen. Damit die Schale über der Nullebene liegt, wählte ich einen negativen Winkel bei positiver Basishöhe. Ein kleiner Rand entstand durch Versetzen des Ovals und die Erstellung einer halbrunden Form mit einer Basishöhe, die bis zum oberen Rand der Schale reichte. Ich zeichnete eine Reihe von Antriebsvektoren, die von der Schale ausstrahlten, und erstellte für jedes Paar einen separaten Vektor, der entlang der Vektoren verlief. Unterhalb des „Randes“ verschob ich einige axiale Kurven, von denen eine als Multiplikator zur Modulation der Wellen diente. Das Objekt sollte aussehen, als sei es aus einem flexiblen Holzblech geformt.Die Erstellung der Oberseite gestaltete sich etwas kniffliger als geplant. Die Unterseite von der Oberseite aus zu referenzieren, erforderte meiner Meinung nach einen etwas ungewöhnlichen Ansatz. Die zugrundeliegende Struktur des 3D-Aspekts von Aspire besteht aus einem Pixelfeld, wobei jedem Pixel ein Höhenwert zugewiesen ist. Ich entwickelte einen zwar neuartigen, aber übermäßig komplizierten Ansatz zur Erstellung der Unterseite des Projekts.
Durch Multiplikation aller Werte der Oberseite mit -1 erhielt ich eine invertierte Fläche, die versetzt werden konnte, um eine gleichmäßige Dicke über das gesamte Objekt zu erzielen. Zufrieden mit meiner Lösung wurde ich auf der UGM-Konferenz schnell eines Besseren belehrt, als James Booth uns zeigte, dass man durch einfaches Ändern des Kombinationsmodus auf „Subtrahieren“ dasselbe Ergebnis erzielen kann.Auf der Unterseite füllte ich mit einem weiteren Fräser den Spalt zwischen dem Boden der Schale und dem Rand. Da das Werkstück dünn sein sollte, verstärkte dies eine potenziell schwache Stelle. Außerdem versetzte ich einige Falten, um Hinterschneidungen von Hand einarbeiten zu können, was dem Werkstück ein dynamischeres Aussehen verlieh.
Für dieses Projekt verwendete ich ein schönes Stück Kirschholz. Es war etwa 5 x 30 x 35 cm groß und wies einen großen Einschluss auf, der sich glücklicherweise genau an der Stelle befand, an der die Schale bearbeitet werden sollte. Das Werkstück wurde mit einem langen 12,7-mm-Kugelfräser grob vorgefräst und mit einem langen 6,35-mm-Kugelfräser fertigbearbeitet. Die Bearbeitungszeit betrug etwa anderthalb Stunden pro Seite. Das Schleifen dauerte mehrere Stunden, da die Form verfeinert und die Hinterschneidungen geglättet wurden. Abschließend wurde das Werkstück mit mehreren Schichten Sprühlack versiegelt.Seit der Fertigstellung dieser Schale habe ich diese Techniken in mehreren neuen Projekten angewendet. Ich beabsichtige, sie für eine Reihe komplexerer Projekte zu nutzen. Ich habe meine Stinger mit einer Seitenhalterung versehen, die es mir ermöglicht, Werkstücke vertikal einzuspannen und die Kanten zu bearbeiten. Derzeit entwickle und baue ich einen manuellen Teilapparat für diese Halterung, mit dem ich mehrseitige Objekte bearbeiten kann. Die Bearbeitung von fünf Seiten bietet einige interessante Möglichkeiten. Ich nutze Aspire für viele meiner Projekte, da mir die Flexibilität und Benutzerfreundlichkeit die Umsetzung meiner immer wieder neuen, ausgefallenen Ideen ermöglichen.Es ist beeindruckend zu sehen, wie Euan die Grenzen seines technischen Wissens, der Materialbeschränkungen und der Software ausgereizt hat, um diese „Stoffschale“ zu erschaffen. Noch erfreulicher ist, wie er die Software nutzt, um seine Ideen weiterzuentwickeln und zu verbessern, wodurch er diese neuen Techniken und Fähigkeiten in seine anderen Projekte einfließen lassen konnte. Mit der Anschaffung neuer Hardware für seine CNC-Fräse ist deutlich zu erkennen, dass Euan vom CNC-Fieber gepackt wurde, und wir sind gespannt, was er in Zukunft noch alles kreieren wird.
Wir möchten uns an dieser Stelle herzlich bei Euan bedanken, dass er sich die Zeit genommen hat, seine Arbeit und seine Erfahrungen für diesen Artikel mit uns zu teilen. Wenn Sie mehr von Euans Arbeiten sehen möchten, scrollen Sie bitte nach unten, um eine kleine Galerie anzusehen. Alternativ finden Sie Euan auch im Vectric-Benutzerforum, wo er unter dem Benutzernamen „eph210“ aktiv ist und anderen gerne weiterhilft. Hier ist ein Link aus dem Forum zu einem weiteren seiner Projekte, das erneut einen sehr cleveren Ansatz für ein schwieriges Problem zeigt: Euans Penrose-Dreieck.
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